flying

我不太記得了，最近真的忙到我都要跳樓了.......
如果有人記得我講了什麼，然後什麼忘了寫，可以直接告訴我 XD

「我很喜歡蕭邦的敘事曲啊，這些曲子要彈的好，妳要有那種吟遊詩人的心情，撥撥琴弦，慢慢的講一個故事，有條理的敘述，一句一句一篇一篇的，而且蕭邦的敘事曲寫的算相當好......」
「但是我還蠻不喜歡他們的，一號簡直是芭樂的代名詞，二號弄得很像不同的作品，三號往往會跛腳，四號，四號要彈的動啊！」
「那有可能是因為，妳總是把他們彈爛。一號的話，大家都彈，但彈的好的人不多，很多人會散掉，二號的話，我也不太喜歡那些像是插入段的東西，三號蠻美的，會跛腳的原因是，妳有看到圓滑線嗎？如果那個附點妳沒有彈出圓滑線，中間硬生生砍斷，當然會很跛腳，四號，四號我不是太喜歡，前面非常美，但是那個coda有點像是獨立樂段，我不是很喜歡這樣，我比較喜歡一號的整體性。」
「我還是比較喜歡四號。」堅持己見
「一號比較難的是，妳得處理的像是連篇長詩，一旦前後不連貫，就會很難聽。蕭邦其實鋼琴音樂都寫的不錯，都有一定的整體性，因為他是真的少數只會鋼琴的作曲家，自然可以把這個樂器發揮得很好。」
「妳覺得他的奏鳴曲很有整體性？」
「嗯，那是他少數的敗筆，他其實不太適合寫這麼長的曲子。」
「很多彈鋼琴的人喜歡蕭邦，一個原因是因為他真的把鋼琴發揮得很好，一個原因是，要彈好他真的需要技術，他沒有妳看起來得這麼簡單。以前我的老師很喜歡我彈四號，他覺得我彈的很美，但是我很討厭最後面，因為連不起來，所以我整個後面都亂彈，老師怎麼威脅利誘我都亂彈，他氣死了......但我的一號彈的好，因為我喜歡它。」
「我很喜歡蕭邦的敘事曲，很少可以找到這麼像史詩，又這麼美的東西。」

「回到妳的melancolie，我會堅持妳一定要好好彈這個曲子，雖然官方答案是『這曲子是妳自己選的，所以給我練』（茶），但是私底下的答案是，這是很少數的，近現代的作品裡有相當完整的結構，有漂亮的調性轉換，主題重複出現卻又次次不同，前後連結的相當好，所以我會覺得練完會很有幫助，畢竟，現代作品，像是普羅高飛夫的，往往會有些段落像是插入段，要學習整體性的話效果沒有這麼好。」
「我們已經把整個曲子的音吞過一次，現在，要作的是，從頭再吞一次，嚴格來說妳從來沒有把這個曲子合起來過，妳現在彈的東西都像是四個人各講各的，但是真的要彈好，妳必須讓妳的四聲部乾淨漂亮到像是一個聲部，一個完整的組合，而不是四聲部整個各自為政。」
「現在，彈快一點，妳需要一點類似反射的動作，而且，彈錯就算了，妳要去抓什麼才是重要的。」
於是，我一次又一次，一次又一次，一次又一次的彈
「不要停，就一直彈，反正妳晚上吃大餐一定會補回來，現在給我好好彈。」
一次又一次，一次又一次，一次又一次
「因為妳不夠熟，所以句子撐不起來，妳也沒有足夠的餘力去注意一些事情。」
我已經麻木了.......
「現在，放慢一次，我幫妳踩踏板看看。」
聽起來，ㄟ，好像有變化。
「有好一點，妳現在就是這樣，先把左手單獨抓出來練，然後合手，一直彈一直彈一直彈，快一點，妳需要有一定的熟悉度，才能夠真的合起來，才能夠去注意其他的事情。」
「我覺得頭腦空白了......」
「這樣就不行了，眼睛花了？（笑）」

於是我們開始彈舒曼
「我今天只要做一件事，我要聽妳的中段，要改一些東西......妳都把那些小音符用卡的卡在中間，我知道這樣比較容易，但是，妳有沒有看原來的譜上怎麼寫的，如果妳用小音符去卡，就會很下意識的把那裡當作句頭，聽起來很怪，整個句子完全倒過來，所以大結構會不對，大結構應該只聽到fa-si mi-la這樣一句一句滾下來，妳現在彈成搭搭搭fa-si，還不太會滾，整個是錯的，注意看原譜的圓滑線跟f的位置，他是要暗示這樣的結構，但妳如果沒有認知到，就算照著彈，聽起來也是很奇怪。」
「事實上，如果一開始妳可以正確的唱他們，用唱的比較容易理解，就會比較容易聽對......這也是正確的『視唱』很重要的原因，因為會告訴妳怎麼彈，跟為什麼這樣彈。」
「當然，妳一開始就聽錯了，妳下意識的選了比較簡單，比較迅速的處理方法，但不是對的，我知道要改成這樣聽會很辛苦，也是要重練。但是，我如果現在不讓妳這樣練，再過一段時間，想叫妳改，妳會改不過來，然後生氣就開始擺爛......學生都是這樣的。」
於是，我們不停的彈，又不停的彈，又不停的彈
我麻木了.......
「現在聽起來有像一點，至少線段有出來了。」

「我覺得好累，其實我彈melancolie不覺得累，只是覺得眼睛有點花腦袋有點放空，可是我彈舒曼真的是會累，我覺得我需要去作重量訓練......」
「那是因為，妳不喜歡也不習慣彈這種位置要一直移動的曲子，事實上這首沒有這麼累，只是妳不習慣而已。」

「老師妳第一首協奏曲彈什麼？」
「貝多芬皇帝。」
「......妳沒有彈比較簡單的導入曲目嗎？」
「沒有，事實上協奏曲單純來看並沒有這麼難，因為難的部分都分別拆給鋼琴跟樂團分開攤了，而且中間妳可以休息，以前我們可以練協奏曲的時候都很開心，因為想到只要練一半就有全部了......」
「那妳是怎麼練的，我練的時候，往往會思緒斷線，前後連不起來。」
「通常我們自己唱，我們從小唱到大，所以不難，我彈不彈那部分我都知道是什麼可以連過去，如果妳不想唱不會唱懶得唱，妳就要在空白的地方彈樂團的部分，幫助妳自己連過去。」
「協奏曲沒這麼難，相對來說，我比較不建議碰交響曲的鋼琴版，因為通常非常的『精采』，有空看一下貝多芬的，很嗆。有段時間我很愛彈，但是真的要體力好技術好什麼都好，這是管弦樂改編版的特色。」
「不過有個人的協奏曲比較不建議學生隨便碰，莫札特，因為音很多，一長串的十六分音符，很容易彈到迷路。」
大貓老師妳為什麼不早說不早說不早說（含淚倒地）
「......我已經中了，我選了No.21的第三樂章，因為第一樂章真的太芭樂了，結果彈起來整個就像念經啊，中間還不能碰錯，不然三度三度一直上去下來會錯成一片。」
「因為音很多，向捲軸一樣，當你的捲軸很長，就很麻煩了。」
「我想轉台......」
「為什麼？妳既然練了，就應該要練完它。」
「因為我很難理解中間那段在作什麼，看起來就是相類似的十六分音符一直以不同的調性念念念念念念。」
「念經就是莫札特協奏曲的一個特色啊，妳不學，怎麼會彈的像莫札特呢？」
「我要轉台（關電視），我要轉拉威爾協奏曲第二樂章，那只有八頁，最適合初學者了......不過我完全不理解那個第三樂章，我只聽到很多的玩具在開同樂會......而且太難了。」