flying

這個星期花了一點時間練前奏曲，應該進入勉強可以聽的境界
不過，在孟德爾頌的攻擊下，我忘記了一個很糟的事實，我的調性轉變速度很差，孟德爾頌是E大調，但是巴哈是降B大調。
一直不停的碰錯音，一直想去升高C還原B，整個很慘，我沒有辦法控制我的手指不去碰錯音。

彈了兩行，直接停下來，瞪著譜，覺得自己見鬼了！

「怎麼了？」
我開始拉我自己的頭髮
「我有點轉不過來......」
經過一分鐘任性的murmur
「喔，再試一次，這曲子妳彈蠻多次了，妳應該可以很快的適應才對，只是要告訴自己，降B降B降B降B，會有改善的。」
「從頭再試一次。」

murmur完之後，完全進入降B大調的狀況了。
（E大調再見......）
「結尾的地方不錯，我想，妳真正需要的，只是move more，現在聽起來像是歌謠，不過聽起來相當的僵硬，繃~~繃~~繃~~繃~~這樣，這曲子有很多水平的感覺，現在妳已經得到的大部分的音符，我想，妳應該要去實驗、去感受更多水平的移動，取代每個拍點上的重音，妳一開始這樣練大概是為了要穩定節奏，但是在分句的時候，要注意一下這個問題。」
「或許，試著彈快一點，這速度沒有比妳剛剛彈的快多少，但是會減少一點垂直的聲響。」
「而且，我覺得妳的reading還是有點太多，妳在某些樂段還是不很舒服，我覺得妳在某些地方還是不很確定，有點困惑的樣子，儘量確實的知道下一個音是什麼，這樣妳會比較享受音樂本身。」
「從頭開始吧。」

好吧，要彈快點是嗎？嘿嘿
「對了，這樣聽起來比較像音樂，比之前好了一百倍吧，所以妳知道要怎麼彈啊，只是要加一點東西進去，妳知道不同在哪裡吧？」
嗯
「要注意妳彈這些東西跟彈exercise的不同 ，像是哈農，這會造成無聊的巴哈跟美麗音樂的巴哈的不同點。」
「要記得，永遠彈巴哈都要像後面這次，千萬不要像前面那次。」
大笑
「我想我只是選錯速度吧。」
「有可能，但是主要還是分句上有點不一樣，妳開始去想樂句往那裡走，這給了音樂一些動力，去取代早先妳只看到音符跟踏板，沒有橫向與全景的聲音。」
「永遠要保持這種對方向的感覺，這會是好的。」
「妳可以在裡面作一點動態的變化，讓事情更有趣點，例如，每次當新的旋律開始，可以作點不同的變化，大聲點，柔軟點，漸強，或許妳也可以改articulation，不要讓所有的動態變化都一樣。」
「從piano或是mezzo piano開始，結束在forte上，作poco crece.，妳其實已經有作一點了。」
「要花一點時間思考這些東西。」
「當妳經過這些旋律的時候，應該是有一些彼此的關係在的，而不是一個區塊一個區塊塊狀分離，有機性的連接，像是小提琴跟弦樂。」
「大概上就是這樣，我只是在想，以後是不是讓妳每個曲子都彈兩遍......」
這我完全接不下去喔！

「妳還有十分鐘，妳想要作什麼，要上巴哈還是？」
「......舒伯特。」
可怕的東西還是要上一下，再糟也不過如此罷了。
"She asks the ask, does she?"
......他，真的會，激發我，很多的本能......！＃＄％％！＃＠

「再彈一次，把柔音踏板踩下去，因為這是個mezzo forte！而且，基本上妳的左手太重了，右手要比較強。」
「去唱妳的旋律。」
「妳對妳的旋律太好，我可以聽到妳的旋律，但是真的太弱了，這會造成很多問題。」
「妳的小指，要讓它有更多實際上的運動，push in。」
「在這裡，一樣要用非常堅定的關節，非常的靠近鍵盤，只是一些呢喃，非常難練。」
「妳回去有每個音每個音好好『用力練』嗎？」
「從頭開始，只要右手，像蜘蛛一樣的延伸。」
「好一點了，這樣可以聽到不同的音響。妳要去想像弦樂四重奏，這其實在很多方面跟弦樂四重奏的寫法有點類似，他有些背景的和聲，不會太強但是存在。」
「妳除了這頁之外，還有練其他的東西嗎？」
有啦~~我不會一直彈第一頁的八小節的！

「我之前有說，我是要妳把這首曲子當技巧練習，但是，我記得我有提過旋律、背景跟歌謠，雖然中間的音很多，但是那只是填充物而已，我們真正關心的是其他的東西。」
「妳可以這樣練，單獨旋律跟背景音，然後去分句，這是一個方法建立旋律長什麼樣子，和聲的方向，然後妳可以想像出曲子的全景。」
「做一點相關的練習，下一個部分會比較有趣點，一個小調的過程。」
「繼續練吧，專注在剛開始的幾頁，看看妳能不能得到更好的平衡，可以稍微彈快一點。這會是個很好的練習，妳會需要把手分成這樣，尤其是在浪漫時期的音樂，但這是個需要被掌握的技術。」
「所以妳還可以練一下這個曲目？」
我覺得我還真的很想搖頭......
「嗯啊。」

「妳想要說什麼？」
為什麼你會知道！
「你在彈舒伯特的時候，想的是什麼？」
「我不是很確定妳想要問什麼，能不能再清楚一點。」
沈默......
「妳是指我喜不喜歡它們，還是指我彈它們的時候在想什麼？」
很好我又用錯字了！
「你在彈的時候。」
「我不是很確定，就妳現在在彈的這個曲子來說，我只是去享受那個聲音，去聆聽旋律的運行，有點像是hot bath，非常的舒適自由。」
「妳可以有自己的想像，大部分的狀況都是故事，敏銳的感覺跟經驗，仔細的聆聽旋律的走向，我並沒有建立特別的影像。」
「當妳在彈的時候，妳在想什麼？」
問題的逆襲@@
「就是什麼都想不出來，才會問啊~~~」
「有的時候，建立想像是需要一點時間的，在舒伯特，這種持續的律動是很常見的，在很多的歌曲裡。」
「有些自然的歌唱也可以引發（後面一堆全忘了）。」

「回去看看巴爾托克，下次我會給妳一點建議。」

「你有彈過郭德堡變奏曲嗎？」
「全曲彈完？沒有，我試著彈了一些，太大了。有時候會有點機械，很難持續彈下去，只是因為這曲子非常的大，而且有些變奏相當的難。」
「妳找到了誰的錄音？」
「......」
問題的逆襲
「大概是顧爾德的，早的還是晚的？」
「早的。」
「五十的？這兩個錄音是完全不一樣的，1950的那個，是第一個錄音，這是很有風險的行為，但是他去作了，整個長度大概是五十多分鐘，第二個，大概是在1981年錄的，在死之前幾年錄的，大概是一小時十分鐘，第二個錄音多了二十分鐘，顯而易見的，第二個錄音的速度慢了很多。」
「很有趣的是去比較兩個錄音，看看裡面有什麼樣的改變。」
「我想，妳可以去試試其他人的錄音，這是個讓人驚奇的作品。」