flying

（我其實有點忘掉事情跟語句發生的順序......）

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還有我忘了，手不應該是抓蘋果或是抓雞蛋，但是原因呢？我完全想不起來.........

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「妳需要一點水嗎？」
奇怪，明明不是我在講，怎麼我都口乾舌燥了起來。
茶已經涼了真好，貓舌頭可以喝了。

「美國學生通常問題很多，多到妳會瘋掉，台灣學生通常很沈默，當然問的時候會有反應，但是有時候只是希望老師閉嘴，
敷衍我們，法國學生......我很久沒研究法國學生了......他們的問題也很多。其實從你們的反應都看得出來，有時候一邊點頭，一邊嗯，心裡在想『快閉嘴好不好』。」
嗯~~~~~~
「妳要注意這些特性，英國人虛偽、法國人驕傲，這些東西都會反應在音樂裡，在他們寫的音樂跟詮釋裡。」
「我年紀已經大了，喜歡一些歡樂的曲子，那樣彈起來才愉快，就像老年人喜歡紅色的衣服。」
可是我已經慘到想彈布拉姆斯了老師~~~~~~
「但是，有時候也是因為，大家老是把我們的衣服，作的花花綠綠的，以為我們喜歡。」

「其實錄音不是很準，因為現在要什麼聲音，後置都可以後置出來，妳必須要會聽真實的聲音，儘量去聽現場的音樂會，少聽點CD，但現在就算在國家音樂廳裡，聲音都可以造假，因為都是靠音響傳出來的。」
「嗯，我有次在台上演，聽到人家說『聲音太尖了，音控把高頻砍掉一點。』」
「國家音樂廳，鋼琴演奏的話，妳買在十到十五排的中間，那大概就可以聽到鋼琴原本的聲音，不過，缺點是，那個位置，永遠是最貴的！」
「妳要學會聽自己的聲音，學會相信自己的耳朵，上次我到一個學生家裡，幫忙聽鋼琴要放在那裡，對方器材都還沒拿出來，我不喜歡那些器材，我就直接告訴他說，鋼琴拉出來一點，旁邊推過去一點，我耳朵好的很，器材可以全部收起來了。」
「我這架琴，如果放到另一面牆那裡，聲音也不會這麼好......我這裡是不能放平台琴的，空間不適合，我並不是很喜歡大家不管空間大小，就塞一台大平台進來，空間明明就沒有這麼大，那只是好看而已。」
「這架琴聲音真的很好。」
「嗯，佩卓夫，是歐洲國民琴，傳統的歐洲琴聲音，日本琴通常低音很濁，中音不錯，但高音很尖，妳去挑琴的時候，要注意從低音到高音，音色的改變不要太大，然後鍵深要夠深，有些日本琴的鍵深不夠。」
「但是我之前彈一架佩卓夫，難聽死了！」
「我的琴挑過，而且有在保養，夏天要幫它開冷氣的。」
「我挑這架琴，是因為他的低音，低音很美。」
「所以，現在走在街上，碰到鋼琴聲，就聽一聽，妳要對身邊的聲音保持敏感，聽聽看，大部分的鋼琴都不是準的，慢慢的，妳就可以分出來，哪架剛調一個月，有點走音，那架已經調了一季，跑得差不多了......越來妳會越敏感的。」
那，我得先把我的這架，調準才行 >.<

「我們來看看妳的莫札特，妳這星期有天天練琴嗎？」
「嗯這個......從星期五開始，有，但是因為我真的累死了，我沒一天超過一個小時的。」
「我本來就沒期望妳能超過一個小時，但是，妳一定要天天練，抽十分鐘彈個什麼都好，差一天就會差很多，不要再一星期抽兩天每天練四小時這樣了。」
「喔，我以前有次趕進度，連著兩天都練到六小時，然後上完鋼琴課就回家泡熱水了」
大笑
「我手差點舉不起來，上手臂內側整個酸。」
「那是因為，妳是用那裡出力的啊，妳現在的施力點在那裡，如果妳用手腕，就會手腕痛，用下手臂，就會下手臂痛，不過，別再這樣練了。」

「我讓妳彈莫札特的原因是，可能這個曲子妳比較熟，而且我們先來熟悉直立的音響，沒有踏板的，妳要想辦法在沒有踏板的時候就把所有的音彈的連起來。」
可惜我沒選貝多芬（老師其實原來要我彈個簡單的貝多芬），就不知道貝多芬的原因是什麼了。
「嗯，我開始練的時候，就知道我當年為什麼沒彈這首了。」
笑
「我不喜歡跟學生剛開始交流就彈巴哈，太複雜了，你們都彈那種四聲部的......我從來不騙學生，其實嚴格來說，我只聽的到兩個不同的聲部在走，最多橫向一次能聽到的，就是兩個聲部，然後偶爾有一兩句其他的聲部冒出來，單純聽，不會一次聽到四個聲部的。」
「我也是啊，彈一個，唱一個，剩下兩個......」
「都用背的？」
「我只聽得到和聲，或是我事先分析出的結構。」
「多半是這樣沒錯。」
「我彈平均律，有時候也不彈賦格。」
「雖然我不喜歡教平均律，那對學生來說太吃力，我只喜歡你們彈義大利協奏曲那種難度的東西，但是賦格最精彩，然後妳說妳不彈！」
屋，人家有賦格恐懼症啦

「顧爾德的巴哈......」
「我討厭顧爾德！」
「為什麼？音悶悶的嗎？」
「我喜歡Shiff......」
「......Shiff用了太多的踏板跟漸慢，比較糊一點......妳那個漸慢叫做妳音不熟，Shiff那個叫做耍帥！」
默......
「顧爾德的巴哈，聲音比較悶，那是因為顧爾德有點小兒麻痺，所以他不可能用身體出力，純粹用手指的力氣，所以他的巴哈音色比較悶，力度不夠透，這是先天上的問題。」
「以前我們在學校的時候啊，聽力練習不是聽和弦喔，我們是聽一個三重奏，然後要聽出每個樂器演奏的音符，一遍一遍聽寫，一次也只能專心聽一個到兩個樂器啊，這樣比較確實，可以訓練出比較敏銳的聽覺。」
「嗯，我的聽力練習，用背的居多 >.<」

「來彈妳的莫札特，速度自己選一個吧。」
繃繃繃繃繃繃
「聽得出來妳有練ㄟ，下面呢？妳有練嗎？」
「嗯，這個......」
繃，我直接彈到第二頁完。
「妳以前是不是有跟過日派的老師？」
「好像有，應該有......」
「妳的身體不能動，妳會發現，每次妳身體一晃，妳的力度就散掉了，大師那樣動，是因為他們的力道需要輔助，但是你們順勢一晃，往往結果都很慘。」
嗚，人家太興奮了啦
「日本開始吸收外國文化，大概是在明治維新的時候，他們因為需要，那時候學的時間很短，也會發明一些方法讓大家學快一點，但是，那些方法不一定是好的，妳會想用身體把力道晃到琴裡，但是方法不對。」

「妳讀譜的方式有點問題，我想妳看音都不是一組一組的，妳都是一個音一個音看的吧，有的時候這樣讀會太慢，妳沒辦法讀到太後面的東西，所以手沒辦法準備，妳會彈錯音是妳因為的手沒有在應該在的位置準備好。」
「妳一定要能夠一組一組的讀譜，才能夠知道手要在什麼時候，在什麼位置準備好，這樣錯音就會消失了。」
「其實，我想妳們看譜應該也很不確實，我以前都逼學生要背清楚第幾線第幾間是什麼音，而不是看起來『好像像』那個音就好，沒看到譜，就不知道那個譜在五線譜上的位置了。」

「基本上，其實妳的節奏感還不錯，比我預估的好。」
驚，沒東西好讚美了，讚美到我的節奏感來，不要這樣對我啦 >.<
「但是，有些東西還是不夠確實，所以我會希望妳用腳打拍子，去把細節真正的數清楚，右腳累了換左腳，真的敲不動就算了......這其實對妳採踏板會有幫助，腳會比較靈活。」
「但是，我彈莫札特不喜歡採踏板，當然有必要的時候我還是踩，不過要踩到讓大家聽不出來。」
「我是不踩啊，技術太爛，糊成一堆 XD」
「妳的一些基本的音感跟節奏的訓練都還不錯，不知道是這個曲子妳比較熟還是怎麼樣，不過就是有的小地方不是很確實就是了。」
「妳下次可以在4-6冊裡，找一個妳喜歡的，不是這麼熟悉的浪漫派作品，我們來試試看。」


（期待下吧，終於快寫完了，我也快上課了！）
（歐對了，我兩星期上一次，所以應該寫的完吧XD）